creatività

In questo articolo ti spiegherò come essere più creativo da subito. Senza esercizi, senza tecniche da applicare, senza niente.

Su Mindcheats mi piace essere concreto e immediato, per questo spiego sempre tecniche semplici e utilizzabili subito.

Oggi voglio fare un passo in più: spiegarti come migliorare la creatività senza fare niente.

L’idea non è mia, ma viene da uno studio di Wieth e Zacks del 2012. Hanno chiesto ad un campione di volontari di sottoporti a un test che riguardava due aree:

• La capacità di insight, ossia l’abilità di arrivare a nuove soluzioni in maniera creativa;
• Abilità analitica, che entra in gioco quando bisogna risolvere un problema in maniera logica. Come i problemi di geometria al liceo!

La ricerca ha fornito risultati inaspettati.

Nei mattinieri l’abilità di risolvere problemi analitici era maggiore di mattina, mentre chi si dichiara più attivo e sveglio di sera lavora meglio sul finire della giornata.

Fin qui tutto normale.

Le sorprese sono arrivate quando si è andata a vedere la capacità di insight. I risultati erano opposti rispetto all’abilità analitica: i mattinieri erano più creativi di sera, i nottambuli di mattina.

Cosa sta succedendo?

Anche se la ricerca non può essere considerata conclusiva, la teoria ipotizzata è che un po’ di stanchezza aiuta ad allargare il focus della mente.

Riuscire a pensare a più cose contemporaneamente dà più possibilità al cervello di creare connessioni fra i vari argomenti (importanti nella memorizzazione). Al contrario una maggiore focalizzazione dà una maggiore direzionalità alla mente, che riesce quindi a risolvere i problemi analitici con più facilità.

Prima di iniziare a pensare a quale delle due categorie appartieni, ricordati che ci sono delle persone che non sono né mattinieri né nottambuli. Mi dispiace ma queste (poche) persone non beneficieranno del mio articolo! 😛

Tuttavia puoi sempre individuare un momento nel quale ti senti più affaticato e non in grado di focalizzarti su qualche problema logico, e provare a tirar fuori qualcosa di nuovo e innovativo.

Ma fai attenzione a non prendere per buono tutto quello a cui pensi. Magari di sera puoi trovare geniale l’idea di creare un paracadute per gatti con un lenzuolo, ma la mattina capiresti che forse non è un’idea così brillante.

Per questo è meglio se ti scrivi a penna quello che crei quando non sei al 100%, e analizzi l’idea dopo qualche ora. È a questo che serve la fase analitica: scremare le cattive idee della mente creativa.

Conclusione

Come promesso niente tecniche o esercizi, solo una considerazione per migliorare la tua creatività fin da ora. Se invece vuoi qualcosa di più corposo, vieni a leggere 5 esercizi per la creatività.

E tu ti senti più mattiniero o nottambulo? Fammelo sapere nei commenti!

Ti consideri una persona creativa? Perché? Quali sono secondo tei parametri che nella psicologia la influenzano? Il concetto di creatività può apparire scontato, ma basta cercare di dare una risposta a queste domande per accorgersi che in realtà il campo è molto più insidioso.

La stessa definizione di creatività, a dire il vero, non ha radici profonde: questa parola è stata usata per la prima volta nel 1951, mentre il termine “creativo” ha dovuto aspettare addirittura il 1971. Da allora ci sono stati numerosi passi in avanti nello studio di questo fattore, tanto che ad oggi le ricerche scientifiche in proposito non si contano più.

La relazione fra creatività e psicologia è balzata subito all’occhio degli esperti, e si è notato che la creatività è molto spesso accompagnata da tratti psicologici peculiari. Ugualmente, ci sono alcune caratteristiche comportamentali che sono tendenzialmente assenti nei geni creativi. Da queste osservazioni sempre più precise sono nati dei modelli valutativi, in grado di misurare con discreta efficacia il livello creativo di ciascuna persona.

Utilizzando questi parametri sarai in grado di valutare quanto sei creativo basandoti sui tratti psicologici più facilmente misurabili. Tramite la tabella che riporto qui sotto puoi facilmente capire se la tua mente è predisposta per la creatività oppure no, ma attenzione: sii onesto con te stesso e rifletti prima di auto-valutarti, ricorda che non c’è nessuno a darti il voto!

Relazioni positive

Per relazioni positive si intende quei parametri che sono tanto più presenti quanto una persona è creativa. L’elenco è in ordine decrescente: questo significa che i primi elementi hanno dimostrato una fortissima relazione con la creatività, mentre gli ultimi sono meno importanti.

• Pensa in modo non convenzionale, fai associazioni insolite. Lo stereotipo del genio un po’ pazzo trova conferma nelle osservazioni scientifiche, le quali hanno dimostrato che tendenzialmente una persona creativa non ragiona come gli altri, e tende a vedere relazioni quando invece le altre persone non ne vedono.
• Ha una personalità interessante, che cattura l’attenzione. Anche qui si riprende uno stereotipo, ma questa volta per sfatarlo: un creativo non è riservato e silenzioso, ma interagisce senza problemi con le altre persone ed è anzi spesso al centro dell’attenzione, l’anima di una festa o un fantastico relatore.
• Tende alla ribellione, non è conformista. Nonostante la personalità interessante, ciò non significa che un creativo si attenga perfettamente alle regole: anzi succede il contrario, e questo porta alla definizione tipica di anticonformista. Attenzione però, perché la relazione non è bidirezionale: in altre parole, non è assolutamente detto che un ribelle sia più creativo di un conformista.
• Ha una notevole capacità intellettuale. Non è difficile immaginare che vi sia una relazione positiva fra creatività e intelligenza, piuttosto è strano vedere questo parametro solamente al quarto posto. Ciò significa che l’intelligenza vera e propria è sì importante, ma non così fondamentale come gli attributi qui sopra elencati.
• Ha frequenti sbalzi di umore: così come tutti i geni che si rispettino, anche i creativi hanno una personalità e soprattutto un umore molto più instabile rispetto alla gente comune.

Relazioni negative

Le relazioni negative sono quei parametri inversamente collegati fra loro: in altre parole qui di sotto vengono elencati quei tratti psicologici che, se presenti, indicano una persona poco creativa. Anche qui utilizzerò una scala decrescente, quindi i primi elementi sono quelli che presentano una relazione negativa più marcata, via via a scendere sempre di più d’importanza.

• Giudica sé stesso e gli altri in modo convenzionale. Per fare un esempio, un creativo raramente definisce i concetti di giusto, sbagliato, importante o inutile così come farebbero la maggior parte delle persone. Sceglie invece delle definizioni personali e innovative, e poi le utilizza per giudicare sé stesso e le altre persone in maniera originale.
• E’ una persona affidabile e responsabile. I creativi sono tali perché spezzano sempre gli schemi, non pensano in maniera lineare e si adattano a fatica alle regole preimpostate della società e dei compiti meccanici. Per questo tendono sempre a personalizzare e avere nuove idee anche quando, in realtà, non dovrebbero fare altro che eseguire compiti relativamente semplici. Inoltre hanno spesso una mente attiva che non si concentra su una cosa sola, il che li rende poco affidabili.
• Segue le buone maniere. Così come tutti gli aspetti standardizzati e prefissati della società, anche le buone maniere vanno molto strette ad un creativo.
• E’ conservatore in campi diversi. Qui in realtà c’è molto poco da dire: il concetto stesso di creatività impone una forte rottura con il passato e il pensiero comune, e quindi conservare qualcosa dal passato avviene molto raramente.
• E’ moralista. La morale assume un significato molto diverso a seconda della persona che la definisce, e ancora di più per un creativo. Anzi egli si spinge oltre: la morale non è che un ostacolo per la creatività, un freno dal quale bisogna cercare di  liberarsi il prima possibile.

Conclusione

Questi sono tutti i parametri più importanti che sono stati finora individuati dagli scienziati che hanno studiato la connessione fra creatività e psicologia: tu come ti valuti dopo aver preso visione di questo schema?

In ogni caso, non temere: ci sono metodi per migliorare la propria creatività, come ho spiegato già in questo articolo.

Siamo nel 1452, e a Vinci nasce uno dei più grandi geni della storia: Leonardo. Già all’età di pochi anni il giovane artista stava dimostrando di saperci fare con tutte le arti che gli si paravano di fronte: molto curioso e vivace aveva una forte passione sia per il disegno che per tutte le scienze naturali e matematiche. Ma con un problema: non riusciva a trovare qualcosa che lo rendesse veramente felice. Difatti come scrive lo storico Giorgio Vasari: “egli si mise a imparare molte cose; e, cominciate, poi l’abbandonava.”

Come ben sanno gli studiosi e anche i lettori del mio blog, senza un po’ di focalizzazione mentale è difficile arrivare da qualche parte. E questa era una cosa che al giovane Leonardo proprio mancava: con tutte le sue mille passioni non riusciva a dedicare abbastanza tempo ad un’arte in particolare. Fu il padre a dare una raddrizzata alla sua vita: notando i suoi bellissimi disegni lo mandò a studiare in una bottega d’arte, e questo fu il suo punto di svolta. In città non solo imparò l’arte della pittura, ma entrò in contatto con un mondo nuovo, dinamico e pieno di stimoli. Fu grazie alle attenzioni del padre che oggi Leonardo è conosciuto per opere come la Gioconda o L’ultima cena.

L’esempio qui sopra ci aiuta a capire che la creatività, anche nei più grandi geni della storia, va aiutata e veicolata nel modo giusto. Ed è proprio studiando dei casi come questi che gli esperti sono arrivati alla conclusione che bisogna cercare la propria ispirazione personale nell’esperienza di ognuno di noi. Le qualità di ogni singolo individuo solo raramente si manifestano prima dell’adolescenza, piuttosto tendono a farsi notare nell’età adulta come è successo per Leonardo e a molti altri.

Tutti hanno un dono, nessuno escluso. L’unica cosa che bisogna fare è cercarlo e iniziare a sfruttarlo. A questo è dovuto il fatto che la creatività non si manifesta immediatamente, ma solo dopo un certo periodo. Questo perché ha bisogno di stimoli da processare e dai quali prendere spunto per mostrarsi, un po’ come un “cibo” del cervello. L’alimento del quale si nutre la nostra creatività, che è a sua volta la radice del successo personale e professionale, si trova nella cultura: qualsiasi cosa può far scattare la scintilla, o associazione, dalla quale nasce un’idea.

L’unica cosa che bisogna fare è tenere la mente attiva e sempre pronta a conoscere e recepire nuove idee. L’uomo nasce curioso: i bambini vogliono provare e sperimentare qualsiasi cosa, poi con il tempo la scuola e la società diseducano a questi sani principi. È invece la sete di conoscenza che ci permette di evolverci, come specie e come individui.

Non si sa mai da dove potrebbe venire l’ispirazione, perché la mente lavora con associazioni che possono sembrare talvolta illogiche: per questo il modo migliore di imparare è quello di imparare un po’ di tutto, senza focalizzarsi su di un unico aspetto o campo, almeno per quanto riguarda l’allenamento alla creatività. Mettendo poi insieme vari frammenti presi da diverse sfere di conoscenza, si può trovare un’idea geniale. Un esempio è quello del velcro: il materiale ora utilizzato in tutto il mondo deriva da un’escursione in montagna. L’inventore del velcro notò che i piccoli semi delle piante si agganciavano al suo maglione tramite piccoli uncini, e da lì gli venne l’idea.

Come dimostra quanto scritto sopra la flessibilità mentale e l’immaginazione devono comunque servirsi di qualcosa come base di partenza per creare nuove idee. Ricordiamo difatti che il cervello lavora per associazione, e anche i pensieri che appaiono completamente originali derivano in realtà da processi di trasformazione di uno o più stimoli provenienti dall’esterno. Migliorare la nostra cultura generale, qualunque sia l’ambito di studio, fornirà al nostro cervello il materiale per permettergli di sprigionare la sua incredibile creatività.

E se ti è piaciuto questo articolo, vorrai sicuramente leggere altri esercizi per la creatività. 😉

Il sistema scolastico è da buttare. Non solo quello italiano, il sistema occidentale è ancorato a una struttura che ignora i progressi fatti negli ultimi 50 anni nei campi della psicologia e pedagogia.

Anzi, siamo ancora a un sistema che risale all’antichità. Ancora si studiano le cose a memoria, ancora si pensa che la razionalità sia tutto, ancora non si tiene conto della parti irrazionale e creativa del cervello. Mi rivolgo a tutti gli studenti, specialmente liceali, per evitare che il velenoso apprendimento “classico” stronchi sul nascere qualsiasi tipo di estro creativo.

Io ho già finito l’università. Mi sono fatto semestre all’estero, e qui tutti i professori erano concordi: la scuola uccide la creatività, e la creatività è fondamentale nella vita. Sono d’accordo. Non solo perché è una parte importante del mio lavoro, ma anche perché l’elasticità mentale permette di risolvere agilmente i problemi quotidiani e migliorare la vita.

Prima di iniziare, cos’è la creatività? Il termine può avere una lunga lista di significati, e può quindi essere fonte di confusione.

Anzitutto, è bene dire quello che non è: la creatività non è irrazionalità. Sì può essere creativi pur essendo razionali (ad esempio con il metodo dei sei cappelli per pensare) e vice versa. Qui intendi la creatività come la capacità di elaborare le informazioni raccolte in una maniera nuova e personale, per creare qualcosa di unico.

Niente matematica, niente latino. È invece creatività la programmazione di un software. Per dirla in altre parole, un problema stimola la creatività se ha più soluzioni giuste.

Bisogna prima di tutto accettare la propria parte creativa, e non reprimerla quando vorrebbe venire fuori. Tutti i grandi geni del passato, da Archimede ad Einstein, erano dei creativi di natura che hanno sempre esercitato questa capacità, migliorandola costantemente negli anni. Farlo richiede una pratica costante e attenta: non per niente la parola più adatta è “esercizio”.

Fortunatamente si stanno facendo progressi sotto questo punto di vista ed oggi si hanno a disposizione svariate tecniche per mantenere alta la creatività, ma purtroppo questa innovazione non arriverà nelle scuole prima del prossimo secolo. Bisogna quindi rimboccarsi le maniche e fare pratica nel tempo libero che ci rimane: richiede un certo sforzo, sì, ma i benefici ripagano ampiamente il tempo speso. Ecco qui dei consigli per mantenere la vostra mente viva e attiva.

1 – Fai qualcosa di tuo. Studiare non fa male, ma limitarsi a quello atrofizza la capacità di pensare. Inizia un progetto di tuo gradimento, qualunque esso sia, e portalo avanti con costanza. Non seguire nessun manuale, fai quello che più ti senti e lascia che il risultato arrivi da sé. Ad esempio, io ho creato questo blog.

2 – Sfoga la tua creatività. E non reprimerla, come purtroppo fanno in molti. Se sei bravo a disegnare disegna, se sei bravo a scrivere inizia un romanzo (anche senza pubblicarlo). Anche iniziare un diario ha i suoi effetti benefici!

3 – Sbagliare e migliorarsi. Ecco qui che viene fuori un’altra caratteristica controproducente della scuola: punire l’errore invece che usarlo come base di partenza per il miglioramento. Se ti sei lanciato  in un progetto sappi che l’unico errore che potete fare è quello di non fare niente. Non esistono errori, solo miglioramenti continui basati sull’esperienza. Per definizione quando sviluppi la creatività non avrai di fronte un libro che ti dice per filo e per segno cosa fare e come farlo, quindi l’errore è fisiologico.

4 – Sii curioso. Hai una passione? Potrebbe essere qualsiasi cosa, anche i campi più stravaganti: cartoni animati, lucertole, videogiochi per computer, golf… Se ti piace, potrebbe essere un campo di studi, quindi recupera del materiale e iniziate ad informarvi. Personalmente credo che non esistano delle competenze inutili, e qualsiasi cosa impari ti tornerà utile in futuro. Non hai idea di quello che potrà accadere domani, figuriamoci fra dieci anni, quindi non pensare che alcuni argomenti non meritino di essere studiati. Ricorda sempre che il tuo più grande nemico è l’inattività!

Se metti in pratica questi punti, scoprirai che è divertente oltre che utile e i risultati non tarderanno ad arrivare. Fai esperimenti su qualsiasi cosa ti capiti a tiro, stimola la tua curiosità ad ogni occasione: il metodo migliore per migliorare è quello di farlo un passetto alla volta: oggi qualcosa, domani qualcos’altro, fra due giorni ancora un pezzetto. Non c’è fretta.